المأساة أو أغنية الغنم: من الديفيرامب إلى القانون العالمي دخلت كلمة "المأساة" في اللغة كعلامة لمرحلة أعلى من السوء. ولكن معناها الأصلي اليوناني — tragōidía — يترجم حرفياً إلى "أغنية الغنم" (من tragos — الغنم و ōidē — الأغنية). هذا التعبير الغريب، تقريباً المفارقة، هو مفتاح فهم واحد من أعظم اختراعات روح العصر القديم — شكل فني قام بتحويل الفعل الديني إلى قانون للوجود الإنسان أمام القدر والألهة والطبيعة الخاصة به. الأصول: بين الطقوس والمنافسة يرتبط إنتاج المأساة بالديفيرامب — الأغنية الجماعية في إحتفال ديونيسوس، إله الزراعة والغنا والقوى الحيوية للطبيعة. خلال الممرات الديونيسية، كان المشاركون، الذين يرتدون أغطية الغنم وال mặtكات (أو، وفقًا للنظرية الأخرى، يتنافسون على الغنم الحي كجائزة)، يؤدون الأغاني التي تتحدث عن معاناة الإله. تدريجياً انفصلت عن الكورس أول ممثل (وفقًا للتراث، كان فيسبس في القرن السادس قبل الميلاد)، الذي انضم إلى الكورس في الحوار. بذلك ولدت بنية الدراما. من المهم فهم أن المأساة كانت من البداية ليست نوعًا من الترفيه، بل هي عمل سكري-مدني. كان عرضها في أثينا في القرن الخامس قبل الميلاد خلال الألعاب الديونيسية الكبرى حدثًا من الأحداث الحكومية. زار ثلاثة أيام من منافسات الشعراء المأساويين (كل منهم يمثل تترالوجيا — ثلاثة مسرحيات مأساوية ومسرحية ساتيرية واحدة) جميع المواطنين. كان هذا تجربة جماعية للكاتارزيس (التنظيف) — مصطلح أدخلته أرسطو في "Poetics" لوصف تأثير المأساة الذي يسبب "التعاطف والخوف" ويقود إلى إراحة العواطف والأخلاق. هيكل الشعور العالمي: البطل، القدر، الغرور طورت المأساة الأثينية الكلاسيكية (إسخيل، سوفوكل، أوريبيد) هيكلًا ثابتًا للصراع. في مركزه البطل، الشخصية اللامعة (الملك، البطل الأسطوري)، الذي يتمتع بالغرور (ὕβρις) — الغرور، الجرأة، الانتهاك المجرم للقوانين الإلهية والبشرية. يتم تطوير الصراع على عدة مستويات: البطل ضد القدر (مورا، أنانكي): الت预定 الذي لا يمكن الهروب منه. مثال بارز هو إديب لسوفوكل، الذي يحاول بكل قوته تجنب النبوءة المقدرة ويقوم بفعل يقربه من تنفيذها. البطل ضد إرادة الإله: الإرادة الغير مفهومة والمعتدية للغاية للآلهة. في "الفياحين" لإوريبيد، يعاقب الملك بينيفوس بديونيسوس لرفض إلهيته. البطل ضد المدينة (الدولة): الصراع بين الحقيقة ... Read more